阿莫多瓦是在西班牙本土和国际上都极受欢迎、极具影响力的作者导演，从1982年至2019年共创作了20部长片电影，影片上映间隔稳定在1至3年内，且皆属佳作，显示了其惊人的创作力和电影追求。他的电影风格十足，情感浓烈，破坏力和抚慰力齐下，满足了不同阶层、品味、观赏目的的观众。。
西班牙地处欧洲与非洲大陆的交界处，兼具二者狂烈、热情、优雅的特征，这些都充分表现在阿莫多瓦的电影世界中。1949年出生的阿莫多瓦，在他40年从未间断的电影创作生涯中，由风格及内容，深刻刻画了西班牙和西班牙人的风情种种，成为西班牙的国宝级导演，也是世界影坛的常耀之星。让我们通过阿莫多瓦和他的电影，倾听西班牙的诉说。
阿莫多瓦无疑属于费里尼所称“一生只拍一部电影”的导演，他利用自己独特的艺术感受建造了自己的电影世界，他的电影的每一个元素都在尽其所能地提醒观众“这真的只是电影”，以强烈的形式感唤起麻痹胆小的观众，刺激观众清醒地痛苦和回忆。正如他的电影公司“欲望无限”，他把人们以为罪恶的加倍表现其罪恶，同时加倍表现其不堪，由一个人的一段生活，剥开整个社会包裹住的伤口，以烟花般的毁灭方式，呜咽一段回忆。最后，不论经历怎样的荒唐和伤害，主角们都可以相拥，进而抚慰电影外的人们。虽然这原谅大多时候需要以死亡为代价。
（“西班牙郁金香”——佩内洛普克鲁兹在《破碎的拥抱》）
他的影片大都用谋杀、复仇、阴谋等犯罪主题进行情节架构，故意模糊雅与俗、悲与喜之间的界线，通过肥皂剧、轻喜剧、西班牙文化、黑色幽默以及好莱坞剧情片和后现代主义等艺术特质，展现出当代社会的另一番模样。（乔慧婷.佩德罗·阿莫多瓦的女性电影[J].报刊荟萃,2017,64.）
当下，人们在网络和现实里的包容能力愈加狭隘，对不同意见的声音千夫所指，被片面信息轻易激起愤怒的情感，缺少自我的思考和认识，因而产生无限反噬的痛苦，以飘荡的方式游走在残缺的网络空间和异化的现实空间。而阿莫多瓦的电影正有这种治愈的能力。他的电影里，男人、女人的性别从来不是刻板固定的，各个阶层的人因为性、或爱可以起码在电影时间里坦诚相待，对于自溺于某种生活的人从不批判，而是平等地参与他人的人生，他追忆的从来不是单纯的女性或母亲，憎恶的也不单纯是男性，他以自己的方式向人们展示一种共处的和谐与可能，以及人类持续的对自由与爱的呼救。观看他的电影序列，恰如一本按时间排列的精美的书，一以贯之的美学风格，陪伴我们阅览西班牙的一段段历史。
对比1984年《黄土地》的电影特点（彼年阿莫多瓦《我为什么命该如此》上映），在同样经历过政治运动差不多的时间里，两个世界的创作者呈现出如此的不同。同样是表现“弱势者”，完全是两种不同姿态的观点，正因此，他们在电影历史中的“保鲜度”也产生了极大差异。
更让人感慨的是经历过这近40年，阿莫多瓦的电影依然给人感觉前卫、自由，甚至更贴合今天的中国观众的思想潮流，在豆瓣评论里，阿莫多瓦的电影有着大量的难得的影迷们的真诚 ，而《黄土地》却实实在在地远离了今天的观众。其间发生的种种，值得我们去思考。
阿莫多瓦电影里那种爱恨交织的痛感和快感，与过去纠缠不断，现在莽撞迷蒙，不能忘记却基本忘记了而留在心里的空缺，人物孤独的常态，放浪形骸的常态意外与今日中国的人们相契合。虽然阿莫多瓦的电影无一有可能在中国上映，可并不代表他空缺了当代人们的观影历史。
如果暂时还不能去到西班牙感受那儿独特的风土人情，不如找一部阿莫多瓦的电影（无一不精彩）来倾听她的声音，观赏她的万种风情。
